ਡਰਾਇੰਗ

ਵਾਟਰ ਕਲਰ: ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਓਰੀਲੀ: ਇਕ ਤੇਲ ਪੇਂਟਰ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਵਿਚ ਫਿਗਰ ਨੂੰ ਲੈਂਦਾ ਹੈ

ਵਾਟਰ ਕਲਰ: ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਓਰੀਲੀ: ਇਕ ਤੇਲ ਪੇਂਟਰ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਵਿਚ ਫਿਗਰ ਨੂੰ ਲੈਂਦਾ ਹੈ


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ਮੁੱਖ ਤੌਰ ਤੇ ਤੇਲ ਦੀ ਇਕ ਪੇਂਟਰ, ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਓਰੀਲੀ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਵਿਚ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਇਕ ਨੁਕਤਾ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਜਿਥੇ ਉਹ ਨਵੀਆਂ ਕਿਸਮਾਂ ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਦੇ ਹੱਲ ਲਈ ਆਪਣੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਹੁਨਰ ਨੂੰ ਵਧਾਉਂਦੀ ਹੈ.

ਲੀਨ ਮੌਸ ਪੈਰੀਸੈਲੀ ਦੁਆਰਾ

ਛੱਤਰੀ ਵਾਲੀ ਵੱਡੀ manਰਤ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ, 16¼ x 12¼.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਜਾਰਜ ਬਿਲਿਸ
ਗੈਲਰੀ, ਨਿ York ਯਾਰਕ, ਨਿ York ਯਾਰਕ.

ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਹ ਮੁੱਖ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤੇਲ ਦੇ ਨਜ਼ਰੀਏ ਲਈ ਜਾਣੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ, ਆਇਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਜੰਮੀ, ਨਿ New ਯਾਰਕ ਦੀ ਕਲਾਕਾਰ ਐਲੀਜ਼ਾਬੈਥ ਓਰੀਲੀ ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਵਿੱਚ ਸਜੀ ਚਿੱਤਰਾਂ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਗਈ ਹੈ, ਜਿੱਥੇ ਉਸਦੀ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਰੰਗ ਦੀ ਖੋਜ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਨਵੇਂ ਰੂਪ ਧਾਰਨ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ. ਇਹ ਅਨੁਭਵੀ ਹੈ, ਪਰ ਮੈਂ ਅਜੇ ਵੀ ਇਸ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹਾਂ figure ਨਿੱਘੇ ਅਤੇ ਠੰ .ੇ ਆਕਾਰ ਬਾਰੇ ਸੋਚਣਾ, ਚਿੱਤਰ ਅਤੇ ਜ਼ਮੀਨ ਪ੍ਰਤੀ ਜਾਗਰੂਕ ਹੋਣਾ. " ਖ਼ਾਸ ਦਿਲਚਸਪੀ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਮਾੱਡਲ ਦੇ ਕੱਪੜਿਆਂ ਦੇ ਠੰ .ੇ ਰੰਗਾਂ ਨਾਲ ਤੁਲਨਾਤਮਕ ਸਰੀਰ ਦੀ ਨਿੱਘ ਹੈ, ਜੋ ਨਾ ਸਿਰਫ ਖੇਡਣ ਦਾ ਅਵਸਰ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀ ਹੈ ਬਲਕਿ ਉਸ ਦੇ ਹੁਨਰ ਲਈ ਇਕ ਚੁਣੌਤੀ ਵੀ ਬਣਾਉਂਦੀ ਹੈ. ਓਰੀਲੀ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ, “ਮੈਂ ਇੱਕ ਚੁਣੌਤੀ ਵੱਲ ਖਿੱਚੀ ਗਈ ਹਾਂ, ਅਤੇ ਛੋਟਾ ਪੋਜ਼ ਦਾ ਸਮਾਂ ਤੱਤ ਮੇਰੇ ਕੰਮ ਲਈ ਚੰਗਾ ਹੈ। ਇਹ ਮੈਨੂੰ ਘੱਟ ਸਵੈ-ਚੇਤੰਨ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ. ”

ਨਿ’ ਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਦੇ ਨੈਸ਼ਨਲ ਅਕੈਡਮੀ ਸਕੂਲ ਆਫ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਵਿਖੇ ਸਟਾਈਲ ਲਾਈਫ ਅਤੇ ਫਿਗਰ ਵਿਚ ਓਰੈਲੀ ਦੀਆਂ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਕਲਾਸਾਂ ਨੇ ਉਸ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਮਾਧਿਅਮ ਵਿਚ ਪੇਸ਼ ਕੀਤਾ. ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਿਤ ਕਰਨ ਵਿਚ ਮੁਸ਼ਕਲ ਨੂੰ ਪਛਾਣਦਿਆਂ- “ਕੋਈ ਚਿੱਤਰਣ ਦੀਆਂ ਸਮੱਸਿਆਵਾਂ ਸਪੱਸ਼ਟ ਹੋਣਗੀਆਂ,” ਉਸਨੇ ਕਿਹਾ- ਉਸਨੇ ਇਸ ਨੂੰ ਹੋਰ ਪੜਤਾਲ ਕਰਨ ਦਾ ਫੈਸਲਾ ਕੀਤਾ। ਜਲਦੀ ਹੀ ਕਲਾਕਾਰ ਨੇ ਸਪਰਿੰਗ ਸਟ੍ਰੀਟ ਸਟੂਡੀਓਜ਼ ਵਿਖੇ ਚਿੱਤਰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਸੈਸ਼ਨਾਂ ਵਿਚ ਭਾਗ ਲੈਣਾ ਅਰੰਭ ਕੀਤਾ, ਜਿਥੇ ਬੁੱਧਵਾਰ ਦੁਪਹਿਰ ਨੂੰ ਇਕ ਕੱਪੜੇ ਵਾਲਾ ਮਾਡਲ ਸਾਹਮਣੇ ਆਇਆ. ਕਲਾਕਾਰ ਦੱਸਦਾ ਹੈ, “ਮੈਨੂੰ ਕਪੜੇ ਵਿਚ ਮਾਡਲ ਤੋਂ ਕੰਮ ਲੈਣਾ ਅਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਪਸੰਦ ਹੈ. “ਮਾਡਲ ਵਿਚ ਦਿਨ ਵਿਚ ਤਿੰਨ ਜਾਂ ਚਾਰ ਪਹਿਰਾਵੇ ਹੋਣਗੇ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਸਟ੍ਰੀਟ ਕੱਪੜੇ ਜਾਂ ਮਲਾਹ ਦੇ ਪਹਿਰਾਵੇ. ਕਈ ਵਾਰ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮਲਾਹ ਪਹਿਰਾਵੇ ਵਿਚ, ਮਾਡਲ ਚਿੱਟਾ ਪਹਿਨਦਾ ਹੈ, ਜੋ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਲਈ ਸਹੀ ਹੈ. ਮੈਂ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸ਼ਕਲ ਪੇਂਟ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਕਾਗਜ਼ ਲਈ ਚਿੱਟੇ ਚਿੱਟੇ ਛੱਡ ਦਿੱਤੀ. ”

ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਬਰੱਸ਼ ਨਾਲ ਡਰਾਇੰਗ 'ਤੇ ਕੇਂਦਰਤ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਉਹ ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ ਤੇ ਆਰਚਜ 140-ਐਲਬੀ ਗਰਮ-ਦਬਾਏ ਕਾਗਜ਼ ਦੇ ਪੈਡਾਂ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਪੇਂਟ ਦੀ ਗਤੀ ਦਾ ਅਨੰਦ ਲੈਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਆਕਾਰ' ਤੇ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਲਾਈਨ ਨਹੀਂ. ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ, “ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਆਕਾਰ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ ਵੇਖ ਰਿਹਾ ਹਾਂ them ਆਕਾਰ ਦੇ ਆਕਾਰ, ਨਿੱਘੇ ਅਤੇ ਠੰਡੇ ਵਾਲੇ ਖੇਤਰ — ਅੰਕੜੇ ਦਾ ਵਰਣਨ ਕਰਨ ਦੀ ਬਜਾਏ,” ਸੈਸ਼ਨ ਦੋ, ਪੰਜ, 20, ਜਾਂ 40 ਮਿੰਟ ਦੀਆਂ ਸਿਰਫ ਤੇਜ਼ ਪੋਜ਼ ਪੇਸ਼ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਇਸ ਲਈ ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਜਲਦੀ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ. “ਇਹ ਪਾਣੀ ਦੇ ਰੰਗ ਨਾਲ ਚੁਣੌਤੀ ਹੈ. ਤੇਲ ਦੇ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਦੇ ਉਲਟ, ਜਿੱਥੇ ਮੈਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਜਾਰੀ ਰੱਖ ਸਕਦਾ ਹਾਂ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਇਹ ਸਹੀ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ, ਮੈਨੂੰ ਉਸ ਸਮੇਂ ਲਈ ਸ਼ੈਡੋ ਏਰੀਆ ਸਥਾਪਤ ਕਰਨਾ ਪਏਗਾ ਅਤੇ ਹਲਕੇ ਖੇਤਰਾਂ ਨੂੰ ਬਰਕਰਾਰ ਰੱਖਣਾ ਪਏਗਾ, ”ਓਰੀਲੀ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ. ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਲਈ ਪਰਛਾਵਾਂ ਨੂੰ ਫਲੈਟ ਆਕਾਰ ਨਾਲੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾ ਵੇਖਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਕਲਾਕਾਰ ਇਸ ਬਾਰੇ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਆਪਣੀ ਸਲਾਹ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਮੁੱਲ ਅਤੇ ਤਾਪਮਾਨ ਦੇ ਭਿੰਨਤਾ ਨੂੰ ਵੇਖਦੇ ਹੋਏ. “ਮੈਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਹ ਵੇਖਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਾਂਗਾ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਪਰਛਾਵਾਂ ਹਨੇਰਾ ਤੋਂ ਚਾਨਣ ਵੱਲ ਵਧ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਸੇ ਸਮੇਂ ਠੰ toਾ ਹੋਣ ਲਈ ਗਰਮ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਫਾਰਮ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਦੇ ਖੇਤਰਾਂ ਵਿਚ, ਪਰਛਾਵੇਂ ਸਾਰੇ ਵੱਖਰੇ ਹਨ. ਕਲਾਕਾਰ ਨੂੰ ਸਾਰੀਆਂ ਤਬਦੀਲੀਆਂ ਵੇਖਣੀਆਂ ਚਾਹੀਦੀਆਂ ਹਨ. ”

ਗੇਂਦਬਾਜ਼ ਟੋਪੀ ਵਿਚ ਆਦਮੀ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ, 16¼ x 12¼.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਜਾਰਜ ਬਿਲਿਸ ਗੈਲਰੀ,
ਨਿ New ਯਾਰਕ, ਨਿ New ਯਾਰਕ.
ਆਰੇਂਜ ਡਰੈੱਸ ਵਿਚ ਚਿੱਤਰ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ, 12¼ x 9¼.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਜਾਰਜ ਬਿਲਿਸ
ਗੈਲਰੀ, ਨਿ York ਯਾਰਕ, ਨਿ York ਯਾਰਕ.
ਚਾਰ ਮਲਾਹ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ,
10 x 14. ਨਿਜੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ.
ਵ੍ਹਾਈਟ ਟੀ-ਸ਼ਰਟ ਵਿਚ ਆਦਮੀ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ, 12¼ x 9¼.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰੀ ਡੋਲਨ / ਮੈਕਸਵੈੱਲ,
ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ, ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ.
ਸੰਤਰੀ-ਪੈਟਰਨਡ ਡਰੈੱਸ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ, 16¼ x 12¼.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਜਾਰਜ ਬਿਲਿਸ
ਗੈਲਰੀ, ਨਿ York ਯਾਰਕ, ਨਿ York ਯਾਰਕ.
ਲਾਲ ਵਾਲ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ,
8 x 10. ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰ ਜਾਰਜ ਬਿਲਿਸ
ਗੈਲਰੀ, ਨਿ York ਯਾਰਕ, ਨਿ York ਯਾਰਕ.
ਮਰਦ, ਚਿੱਟਾ
ਸ਼ਰਟ ਸ਼ਾਰਟਸ

2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ,
10 x 7.
ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰੀ ਡੋਲਨ /
ਮੈਕਸਵੈੱਲ,
ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ,
ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ.

ਜਦੋਂ ਓਰੀਲੀ ਨੇ ਪਹਿਲਾਂ ਚਿੱਤਰ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ, ਉਸਨੇ ਭਾਰੀ ਭਾਰ, ਮੋਟਾ ਕਾਗਜ਼ ਵਰਤਿਆ. ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਉਸਨੇ ਠੰ .ੇ-ਦਬਾਏ ਵੱਲ ਬਦਲੀ ਕੀਤੀ, ਜਿਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਉਸਨੇ ਕੁਝ ਸਾਲਾਂ ਲਈ ਗਰਮ-ਦਬਾਏ ਜਾਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਕੀਤੀ. "ਇਹ ਚੁਣੌਤੀ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਕਰਨ 'ਤੇ ਵਾਪਸ ਜਾਂਦੀ ਹੈ," ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਗਰਮ ਦਬਾਏ ਗਏ ਕਾਗਜ਼ ਦੀ ਨਿਰਵਿਘਨ, ਚਿਕਨਾਈ ਭਰੀ ਸਤਹ ਦੀ ਆਪਣੀ ਪਸੰਦ ਦਾ ਜ਼ਿਕਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. "ਪੇਂਟ ਨੂੰ ਕੰਟਰੋਲ ਕਰਨਾ ਮੁਸ਼ਕਲ ਹੈ." ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਸੈਸ਼ਨਾਂ ਲਈ ਉਹ ਕਈ ਵੱਖ ਵੱਖ ਅਕਾਰ ਦੇ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਬਲੌਕਸ ਲਿਆਉਂਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਪੇਂਟਿੰਗ ਤੋਂ ਪੈਡ ਤੱਕ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਕਿ ਪੇਂਟਿੰਗਸ ਸੁੱਕ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ. ਪੇਂਟਸ ਲਈ, ਉਹ ਇਕ ਸੀਮਿਤ ਪੈਲੈਟ ਵਰਗੀ ਹੈ ਜਿਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਉਹ ਲੈਂਡਸਕੇਪਾਂ ਲਈ ਕਰਦੀ ਹੈ: ਸੇਰਿanਲਿਅਨ ਬਲੂ, ਕੋਬਾਲਟ ਬਲਿ,, ਫ੍ਰੈਂਚ ਅਲਟਮਾਰਾਈਨ; ureਰੇਓਲਿਨ, ਕੈਡਮੀਅਮ ਪੀਲਾ, ਨਿੰਬੂ ਪੀਲਾ; ਗੁਲਾਬ ਮੈਡਰ ਸੱਚਾ, ਸਥਾਈ ਗੁਲਾਬ, ਕੈਡਮੀਅਮ ਲਾਲ, ਅਲੀਜਰੀਨ ਕ੍ਰਾਈਮਸਨ; ਕੱਚਾ ਸਿਏਨਾ ਅਤੇ ਸਾੜਿਆ ਸੀਏਨਾ; ਵਿਨਸਰ ਹਰੇ ਅਤੇ ਵੀਰੀਡਨ. ਉਹ ਸੈਸ਼ਨ ਵਿਚ ਸਿਰਫ ਦੋ ਨੰਬਰ 12 ਰੈਫੇਲ ਕੌਲਿੰਸਕੀ ਸੇਬਲ ਬਰੱਸ਼ ਲੈ ਕੇ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਇਕ ਗਰਮੀਆਂ ਲਈ ਅਤੇ ਇਕ ਠੰਡਾ ਹੋਣ ਲਈ.

ਉਸਦਾ ਸੈਟਅਪ ਅਸਾਨ ਹੈ, ਜਿਸ ਦੇ ਨਮੂਨੇ ਦੇ ਇੱਕ ਕੋਣ ਤੇ ਇੱਕ ਟੇਬਲ ਅਤੇ ਪਾਣੀ ਦੇ ਦੋ ਕੰਟੇਨਰ (ਇੱਕ ਸਾਫ਼ ਪਾਣੀ ਲਈ ਅਤੇ ਇੱਕ ਬੁਰਸ਼ ਧੋਣ ਲਈ). ਬਾਂਹ ਦੀ ਪਹੁੰਚ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਪੈਡ, ਦੋ ਬੁਰਸ਼ ਅਤੇ ਦੋ ਸਸਤੇ ਚਿੱਟੇ ਪਲਾਸਟਿਕ ਪੈਲੇਟਸ ਹਨ. ਉਹ ਹਮੇਸ਼ਾਂ ਖੜੀ ਰਹਿੰਦੀ ਹੈ ਜਦੋਂ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਚਿੱਤਰਕਾਰੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ.

ਓਰੀਲੀ ਦੀ ਸਿਰਜਣਾਤਮਕ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿੱਚ ਸਹਿਜਤਾ ਦੇ ਨਿਯਮ, ਹਾਲਾਂਕਿ ਉਸਦੀ ਸ਼ਕਲ ਅਤੇ ਰੂਪ ਬਾਰੇ ਨਿਰੰਤਰ ਜਾਗਰੂਕਤਾ ਸਭ ਤੋਂ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਸਹਾਇਤਾ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਉਸ ਦੇ ਅੰਕੜੇ ਦੇ ਜ਼ਮੀਨ ਨਾਲ ਸਬੰਧਾਂ ਬਾਰੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਨ ਦਾ ਅਰਥ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਉਸਦੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਕਦੇ ਵੀ ਪੰਨੇ ਤੇ ਫਲੋਟਿੰਗ ਚਿੱਤਰ ਸ਼ਾਮਲ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ. ਅਕਸਰ ਚਿੱਤਰ ਦੀ ਪਲੇਸਮੈਂਟ ਇਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਹੁੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਤਸਵੀਰ ਦੇ ਜਹਾਜ਼ ਤੋਂ ਪਰੇ ਫੈਲਾਉਂਦੀ ਹੈ, ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਸ਼ਕਲ ਨੂੰ ਸਥਾਪਤ ਕਰਨਾ ਜੋ ਓਰੀਲੀ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਚੰਗਾ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਖ਼ਾਸਕਰ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰਨ ਵਿਚ. ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ, “ਮੈਂ ਧਿਆਨ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਾਂਗਾ ਤਾਂ ਮੈਂ ਕਿੱਥੇ ਸਿਰ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ,” ਅਤੇ ਮੈਂ ਧਿਆਨ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਚਿੱਤਰ ਕਿੱਥੇ ਜਾਂਦਾ ਹੈ — ਇਸਦਾ ਸਾਰ, ਆਕਾਰ ਦਾ ਪ੍ਰਬੰਧ। ਜੇ ਇਹ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ, ਇਹ ਮਾਇਨੇ ਨਹੀਂ ਰੱਖਦਾ ਕਿ ਮੈਂ ਕੁਝ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੇਂਟ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਗੱਲ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਆਕਾਰ ਪ੍ਰਸੰਨ ਹਨ. ”

Manਰਤ ਅਤੇ
ਲੰਬਾ ਧਰੁਵ

2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ,
14¼ x 10¼. ਸ਼ਿਸ਼ਟਾਚਾਰੀ ਡੋਲਨ / ਮੈਕਸਵੈੱਲ,
ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ, ਪੈਨਸਿਲਵੇਨੀਆ.

ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉਸ ਦੀ ਰਚਨਾ ਲਈ ਪਹੁੰਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਮੁੱਲ setਾਂਚੇ ਨੂੰ ਸਥਾਪਤ ਕਰਨ ਲਈ ਉਸ ਦੀਆਂ ਪ੍ਰਵਿਰਤੀਆਂ 'ਤੇ ਨਿਰਭਰ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ, “ਮੈਂ ਇਕ ਸਮੇਂ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਅਧਿਐਨ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਹੁਣ ਇਹ ਪ੍ਰਕ੍ਰਿਆ ਦੂਜੀ ਕੁਦਰਤ ਬਣ ਗਈ ਹੈ,” ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ। “ਪੇਂਟਿੰਗ ਲਗਭਗ ਆਪਣੇ ਆਪ ਬਣ ਜਾਂਦੀ ਹੈ।” ਸਮਝਦਾਰੀ ਕਰਨ ਜਾਂ ਅਨੁਮਾਨ ਲਗਾਉਣ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਉਹ ਛੇਤੀ ਹੀ ਆਪਣੇ ਦਿਮਾਗ ਵਿਚ ਚਟਾਕ ਅਤੇ ਰੌਸ਼ਨੀ ਸਥਾਪਤ ਕਰਦੀ ਹੈ ਅਤੇ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਉਸੇ ਵੇਲੇ ਥੱਲੇ ਰੱਖਦੀ ਹੈ. ਇਸ directlyੰਗ ਨਾਲ ਸਿੱਧੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੰਮ ਕਰਨਾ, ਕਲਾਕਾਰ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਦੀ ਪਾਰਦਰਸ਼ਤਾ ਅਤੇ ਸੁਭਾਵਕਤਾ ਨੂੰ ਬਿਹਤਰ .ੰਗ ਨਾਲ ਸੁਰੱਖਿਅਤ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ, ਜਿਸਦਾ ਉਸ ਦਾ ਮੰਨਣਾ ਹੈ ਕਿ ਮਾਧਿਅਮ ਦੀ ਸੁੰਦਰਤਾ ਹੈ. ਉਹ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ: “ਤੁਸੀਂ ਪਾਣੀ ਦੇ ਰੰਗ ਨਾਲ ਜ਼ਿਆਦਾ ਨਹੀਂ ਭਿਜ ਸਕਦੇ। “ਇਸ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਕੰਮ ਕਰਨਾ ਅਤੇ ਚਿੱਕੜ ਲੱਗਣਾ ਆਸਾਨ ਹੈ. ਮੈਂ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਪੇਂਟਿੰਗ ਵਿਚ ਵਾਪਸ ਨਾ ਜਾਓ. ਮੈਂ ਜੋ ਵੀ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਦਿੰਦਾ ਹਾਂ.

ਇਸ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਵਿਚ ਉਸ ਦੇ ਹੁਨਰ ਲਈ ਇਕ ਹੋਰ ਚੁਣੌਤੀ ਹੋਣ ਦੇ ਨਾਤੇ, ਉਹ ਅਕਸਰ ਇਕ ਰਚਨਾ ਵਿਚ ਇਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸ਼ਖਸੀਅਤਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੀ ਹੈ. ਚਾਰ ਦੋ ਮਿੰਟਾਂ ਦੀਆਂ ਪੋਜ਼ ਤੋਂ ਕੰਮ ਕਰਨਾ - ਇੱਕ ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਇੱਕ - ਉਹ ਸਭ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੰਨੇ ਤੇ ਇਕੱਤਰ ਕਰਦੀ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਵਿੱਚ ਚਾਰ ਮਲਾਹ.ਉਹ ਦੱਸਦੀ ਹੈ, “ਪੇਜ ਦਾ ਆਇਤਾਕਾਰ ਬਹੁਤ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੈ। “ਮੈਂ ਪੇਜ ਬਾਰੇ ਸੋਚ ਰਿਹਾ ਹਾਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੈਂ ਅੰਕੜੇ ਰੱਖਦਾ ਹਾਂ. ਇਹ ਮਜ਼ੇਦਾਰ ਹਿੱਸਾ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਸਚਮੁੱਚ ਇਕ ਚੁਣੌਤੀ ਹੈ. Inateਿੱਲ ਕਰਨ ਲਈ ਇਕ ਪਲ ਵੀ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਅਸੀਂ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਨੂੰ ਪਛਾੜ ਦਿੰਦੇ ਹਾਂ, ਪਰ ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਪੇਂਟਿੰਗ ਬਣਾਉਣ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਮੇਰੇ ਕੋਲ ਗਿਆਨ ਇਕੱਠਾ ਹੋ ਗਿਆ ਹੈ, ਅਤੇ ਇਹ ਕਈ ਸਾਲਾਂ ਦੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੇ ਅਧਾਰ ਤੇ ਮੇਰੇ ਦਿਮਾਗ ਤੋਂ ਮੇਰੇ ਹੱਥ ਜਾਂਦਾ ਹੈ. ”

ਓਰੀਲੀ ਆਪਣੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀਆਂ ਨੂੰ ਸਲਾਹ ਦਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਬਾਰੇ ਧਾਰਨਾ ਨਾ ਰੱਖਣ ਅਤੇ ਇਸ ਦੀ ਬਜਾਏ ਜਿੱਥੇ ਵੀ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਲੈਂਦੀ ਹੈ ਉਥੇ ਖੁੱਲ੍ਹੇ ਰਹਿਣ. “ਲੋਕ ਕਹਿੰਦੇ ਹਨ ਕਿ ਉਹ ਲੰਬੇ ਸਮੇਂ ਦੀਆਂ ਪੋਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ, ਜਾਂ ਉਹ ਛੋਟੀਆਂ ਪੋਜ਼ਾਂ ਨੂੰ ਪਸੰਦ ਨਹੀਂ ਕਰਦੇ, ਪਰ ਗਿਆਨ ਇਕ ਤੋਂ ਦੂਜੇ ਵਿਚ ਤਬਦੀਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ।” ਉਹ ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਇਹ ਵੀ ਕਹਿੰਦੀ ਹੈ ਕਿ ਉਹ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਆਤਮ-ਨਾਜ਼ੁਕ ਨਾ ਬਣੋ ਕਿਉਂਕਿ ਸਿੱਖਣ ਦੀ ਕੋਈ ਪ੍ਰਕਿਰਿਆ ਅਸਹਿਜ ਹੈ। “ਤੁਹਾਨੂੰ ਇੱਕ ਵਾਰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਬੇਚੈਨ ਹੋਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਇਹੀ ਹੈ ਜੋ ਤੁਸੀਂ ਵੱਡੇ ਹੁੰਦੇ ਹੋ. ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਕਿਸੇ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਸਹੂਲਤ ਦੇ ਨਾਲ ਲੱਭਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਉਸ ਬੇਚੈਨੀ ਵਾਲੇ ਖੇਤਰ ਵਿਚ ਧੱਕਣ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਹੈ. ”

ਕਾਉਬੁਏ
2006, ਵਾਟਰ ਕਲਰ,
10 x 7. ਨਿਜੀ ਸੰਗ੍ਰਹਿ.

ਉਸਦੀ ਆਪਣੀ ਅਭਿਆਸ ਵਿਚ, ਕਲਾਕਾਰ ਤਕਨੀਕੀ ਮੁਹਾਰਤ ਦੀ ਬਜਾਏ ਮਾਧਿਅਮ ਦੇ ਸੁਭਾਅ ਨੂੰ ਸਮਝਣ 'ਤੇ ਕੇਂਦ੍ਰਤ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਉਸਦੇ ਮਨ ਵਿੱਚ, ਪਾਣੀ ਦੇ ਰੰਗ ਦੀ ਗਤੀ ਅਤੇ ਪਾਰਦਰਸ਼ਤਾ ਨੂੰ ਇੰਨੇ ਸਖਤ ਨਿਯੰਤਰਣ ਕਰਨ ਦੀ ਜ਼ਰੂਰਤ ਨਹੀਂ ਹੈ. "ਤਕਨੀਕ 'ਤੇ ਨਿਰਧਾਰਤ ਹੋਣਾ ਇੱਕ ਜਾਲ ਹੈ," ਉਹ ਜ਼ੋਰ ਦਿੰਦੀ ਹੈ. “ਹੋਰ ਚੀਜ਼ਾਂ ਵਧੇਰੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਰੰਗ, ਮੁੱਲ ਅਤੇ ਅੰਦੋਲਨ. ਉਨ੍ਹਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਣਾ ਹੀ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦਾ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ. ” ਇਸ ਲਈ ਓਰੀਲੀ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਤੋਂ ਸੁਚੇਤ ਹੈ, ਇਹ ਸੁਨਿਸ਼ਚਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਕਿ ਉਸਦੇ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਕਲਾਕਾਰਾਂ ਵਜੋਂ ਆਪਣਾ theirੰਗ ਲੱਭਣ. “ਮੈਂ ਕਲਾਸ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿਚ ਪੇਂਟਿੰਗਾਂ ਰੱਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਅਤੇ ਇਹ ਵੇਖਣਾ ਚਾਹੁੰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਹਰ ਇਕ ਵੱਖਰਾ ਹੈ. ਹਰ ਵਿਦਿਆਰਥੀ ਆਪਣੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕੰਮ ਤੇ ਪਹੁੰਚ ਰਿਹਾ ਹੈ ਅਤੇ ਵਿਲੱਖਣ ਹੱਲ ਲੱਭ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਪੇਂਟ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਉਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਕੋਈ ਸਹਾਇਤਾ ਨਹੀਂ ਹੈ ਜਿਵੇਂ ਮੈਂ ਪੇਂਟ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਪੇਂਟਿੰਗ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਸਮੱਸਿਆ ਦੇ ਹੱਲ ਲਈ ਹੈ. ”

ਕਲਾਕਾਰ ਬਾਰੇ
ਆਇਰਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਜੰਮੇ, ਐਲਿਜ਼ਾਬੈਥ ਓਰੈਲੀ ਆਪਣੀ ਐਮ.ਏਫ.ਏ. ਕਮਾਉਣ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਆਇਰਲੈਂਡ ਦੀ ਨੈਸ਼ਨਲ ਯੂਨੀਵਰਸਿਟੀ ਵਿਚ ਸਿੱਖਿਆ ਅਤੇ ਕਲਾ ਦੀ ਪੜ੍ਹਾਈ ਕੀਤੀ. ਬਰੁਕਲਿਨ ਕਾਲਜ ਵਿਖੇ. ਉਸਨੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਸਮੂਹਾਂ ਅਤੇ ਇਕੱਲੇ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਨਾਂ ਵਿੱਚ ਹਿੱਸਾ ਲਿਆ ਹੈ, ਹਾਲ ਹੀ ਵਿੱਚ ਮੈਸੇਚਿਉਸੇਟਸ ਦੇ ਕਨਕੋਰਡ ਵਿੱਚ ਕਨਕੋਰਡ ਆਰਟ ਐਸੋਸੀਏਸ਼ਨ ਵਿਖੇ “ਦਿ ਪੇਂਡੂ ਆਇਰਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਅਮਰੀਕੀ ਕਲਾਕਾਰ, ਦਿ ਬਾਲਿੰਗਲੇਨ ਤਜਰਬਾ” ਵਿੱਚ. ਉਸਦਾ ਕੰਮ ਵਿਦੇਸ਼ੀ ਵਿਭਾਗ, ਵਾਸ਼ਿੰਗਟਨ, ਡੀ.ਸੀ., ਅਤੇ ਆਇਰਲੈਂਡ ਵਿਚ ਜਨਤਕ ਨਿਰਮਾਣ ਦਫ਼ਤਰ ਵਰਗੇ ਪ੍ਰਮੁੱਖ ਸੰਗ੍ਰਹਿ ਵਿਚ ਲਟਕਿਆ ਹੋਇਆ ਹੈ. ਓਰੀਲੀ ਨੇ ਕਈ ਸਕੂਲਾਂ ਵਿਚ ਪੜ੍ਹਾਇਆ ਹੈ ਅਤੇ 2004 ਤੋਂ ਬਾਅਦ ਵਿਚ ਉਹ ਨਿ New ਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿਚ ਨੈਸ਼ਨਲ ਅਕੈਡਮੀ ਸਕੂਲ ਆਫ ਫਾਈਨ ਆਰਟਸ ਵਿਚ ਕਲਾਸਾਂ ਦੀ ਅਗਵਾਈ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ. ਉਸਦੀ ਨੁਮਾਇੰਦਗੀ ਜੌਰਜ ਬਿਲਿਸ ਗੈਲਰੀ, ਨਿ New ਯਾਰਕ ਸਿਟੀ ਵਿਚ, ਅਤੇ ਡੋਲਨ / ਮੈਕਸਵੈਲ ਦੁਆਰਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਹੈ. ਫਿਲਡੇਲ੍ਫਿਯਾ. ਓਰੀਲੀ ਬਾਰੇ ਵਧੇਰੇ ਜਾਣਕਾਰੀ ਲਈ, www.elizabethoreilly.com 'ਤੇ ਜਾਓ.

ਤੁਸੀਂ ਕੀ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹੋ? ਬਣੋ ਏ ਵਾਟਰ ਕਲਰ ਗਾਹਕ ਅੱਜ!